2 марта великий модный гуру Вячеслав Зайцев отметил юбилей. 40 лет творческой деятельности. Зайцев - первый русский кутюрье, признанный во всем мире и единственный из соотечественников, кто победил в конкурсе "Пять лучших модельеров Мира". Творческий юбилей мастера отмечался в московском театре "Новая Опера". Туда собрался весь столичный бомонд. От группы "На-На" в полном составе, до звезд театра Михаила Ульянова и Николая Караченцева. Естественно, говорили только о юбиляре. Зураб Церетели - Зайцев величайший художник во всем, что он делает. Его картины, его графика со временем принесут ему больше славы, чем костюмы. Но даже и без живописи, он достоин быть действительным членом Академии Художеств. За его удивительное чувство прекрасного. Святослав Бэлза - Это юбилей служения красоте. Сейчас вся наша мода гонится за двумя Зайцевыми. За Славой и его сыном Егором. И было очень трогательно, что в юбилейном показе коллекций отца принимал участие и его сын. Анатолий В. Климин - Зайцев это даже не явление в Российской моде. Зайцев - это все, что у нас есть. Мне даже странно представить, как страна-то жила сорок лет назад, когда у нас еще не было Зайцева. Детство. Отрочество. Юность. Заслуженный деятель искусств Российской Федерации, лауреат Государственной премии РФ, профессор Вячеслав Михайлович Зайцев родился 2 марта 1938 года в городе Иванове в семье рабочих - Марии Ивановны и Михаила Яковлевича Зайцевых. Детство будущего кутюрье прошло в родном Иванове. Там же в 1952 году он начал постигать азы художественного мастерства в Ивановском химико-технологическом техникуме. Первая специальность - художник текстильного рисунка. С тем и отправился покорять Москву. И сразу поступил в Московский текстильный институт на факультет прикладного искусства (отделение моделирования одежды). Нам удалось раздобыть некоторые документы студенческих времен Вячеслава Зайцева. Студент Слава Зайцев тут же обратил на себя внимание. Преподаватели отмечали редкое, для молодого художника, сочетание...

Марина Тимашева: Сегодня в гостях у московской редакции радио "Свобода" кутюрье, художник, поэт, президент Московского Дома моды, заслуженный деятель искусств России, лауреат Государственной премии, член Союза художников России, почетный гражданин Парижа, профессор Вячеслав Зайцев. Вячеслав Зайцев: Веленью Божьему подвластен Слежу я за рукой. Слежу, как образы, пришедшие извне, Довольно странных очертаний, Мир незнакомый, ирреальный Влекут меня. Захваченный феерией видений Я уступаю. И тут же чувствую успокоения тепло. Душа светла, И пробужденье наступает. Какое ж счастье иногда В глубины подсознанья проникать. Марина Тимашева: В московской студии с ним беседуют - корреспондент "Дойче пресса агентур" Доротея Хюльцмаер, специальный корреспондент "Новой газеты" Елена Дьякова. Ведущая программы Марина Тимашева. Марина Тимашева: Зайцев Вячеслав Михайлович родился 2 марта 1938 года в городе Иваново. В 1952 году поступил в Ивановский химико-технологический техникум на факультет прикладного искусства и закончил его как художник по росписи ткани. В 1962 году заканчивает Московский текстильный институт как художник модельер. С 1965 года - глава экспериментальной группы общесоюзного дома моделей. 67 год - представляет Советский Союз на Московском международном фестивале мод. В 1979 году начинает работу в маленьком ателье, которое позже становится Московским Домом моды. В 1980 году выпускает две книги и позже будет выпускать книги, и в том же году делает костюмы для спортсменов на Олимпиаду-80. С 1982 года художественный руководитель Дома моды. С 1988 - президент Дома моды. В том же году коллекция, по приглашению Пьера Кардена, показана в Париже на неделе высокой моды. Вячеславу Зайцеву присвоено звание почетного гражданина Парижа. Человек года 89 года. Победитель фестиваля "Пять лучших модельеров мира 90" в Японии. Персональные выставки живописи и графики в Америке. 1994 год - приз "Овация" лучшему модельеру. Первый "Золотой манекен" на Неделе высокой моды в Москве. Приз "Зол...

В интервью ИА Slava Zaitsev Николай Головин, заместитель генерального директора Дома Моды, сообщил о планах развития предприятия на 2013 год.«Одним из самых важных событий 2013 года является празднование 75-летия Вячеслава Зайцева. Юбилейная программа «75 лет радости бытия» с участием Театра Моды Вячеслава Зайцева и звезд отечественной культуры будет представлена 2 марта 2013 года в гостеприимных стенах ГЦКЗ «Россия».Любовь к людям, уважение к труду и трудолюбие Зайцева позволили создать творческий багаж Дома Моды, которого хватит на ближайший век. Сегодня под брендом Slava Zaitsev запущены и успешно функционируют: линия массовой мужской одежды Slava Zaitsev Men’s Wear (компания «Модная линия»); массовая линия женской одежды совместно с компанией «Торговая сеть «Вещь», где Зайцев успешно решает вопрос о доступной и элегантной одежде для российских женщин и детей; линия постельного белья с авторским рисунком художника (компания «Неотек»); линия аксессуаров – зонтов, сумок (компания «Алгоритм»), готовится к выходу на рынок линия медицинской одежды (компания «Элит»); успешно функционирует агентство моделей «Слава Зайцев»; начинает свою деятельность культурный центр «Школа для девочек» - современное подобие школы благородных девиц; активно развивается информационное агентство Slava Zaitsev; и многое другое. Вячеслав Зайцев сегодня помогает огромному количеству молодых людей, избравших путь художника-модельера. Кому как ни Зайцеву знакомы все тяготы и проблемы этого сложного пути. В Доме Моды работает целая программа по поддержке талантливой молодежи, которую возглавляет и финансирует Маэстро: конкурс профессиональных дизайнеров имени Надежды Ламановой; конкурс детских театров моды «Золотая игла»; авторская школа «Лаборатория моды Вячеслава Зайцева», где готовят художников-модельеров высокого класса. Какому количеству людей Зайцев дал направление в жизни и поддержку в профессии! Под его руководством начинали свою деятельность, теперь уже состоявшиеся художники Валентин Юдашкин, Дмитрий Винокуров, Сергей Сысоев, Елена Макашова, Султана Французова и многие другие.В наступившем 2013 году мы планируем продолжить нашу активную выставочную деятельность. Работы Вячеслава Зайцева будут экспонироваться не только в России, но и за рубежом: в Германии и Соединенных Штатах Америки».Информационное агентство Slava Zaitsev. Фото ТС "Вещь!" и Натальи Бухониной.

На отечественном небосклоне Высокой моды засверкала новая звезда - Дом мод "Каменевы". В конце прошлого года Ольга Каменева успешно дебютировала на Неделе высокой моды в Москве. Дебют в высшей лиге. Коллекция Ольги Каменевой "Девочки Флинта" на Неделе высокой моды - 2001 вызвала большой интерес любителей и профессионалов модельного бизнеса. На фоне иностранных коллекций, которые больше походили на прет-а-порте, лаконичный показ ярославских моделей, смотрелся вызывающе изысканно. Без преувеличения, Дом мод "Каменевы" стал открытием 2001 года. Вот как оценил дебют директор Дома мод "Каменевы", а по совместительству еще и муж модельера Александр Каменев: - Просто супер! Это шаг на новую ступень. Можно много трепаться: "Я умею, я хочу", а когда тебя признали как равного, это уже показатель мастерства. Я сейчас говорю не о наградах. Как дебютанты мы на них и не рассчитывали. Зато в кулуарах все было предельно ясно. И по вниманию прессы, и по разговорам с коллегами. Признание профессионалов - это самое ценное. А вот земляки Каменевых, как ни странно начали утешать. За эти годы в Ярославле привыкли, Ольга, а теперь уже и ее дочь Анна Каменева со всех показов привозят призы. Это трогательное сочувствие со стороны друзей и постоянных клиентов, тоже своего рода награда. Символ народного признания. Дорога к подиуму. Путь семейства Каменевых в модельный бизнес был тернист, хотя и нетипичен для большинства российских модельеров. Работали в Театре. Александр - актером, Ольга - костюмером. Когда начались перебои и деньгами, а это причудливым образом совпало с началом перестройки, Ольга стала шить для знакомых. Вся квартира превратилась в огромную примерочную. Всякое бывало. Сами варили джинсу. Шили для фарцовщиков и фирмачей. В то время многие клиенты просили будущего кутюрье пришпандорить на эксклюзивную модель блестящий лейбл под фирму от какого-нибудь китайского пуховика. Постепенно приработок трансформировался в бизнес. В 93-м сняли танцкласс в ДК "Строитель" на окраине города...

26 мая Московский Дом Моды В. Зайцева и Агентство Моделей SLAVA ZAITSEV проводят конкурс профессиональных модельеров им. Н. Ламановой. В этом году знаменитый конкурс пройдет в новом образном формате, а его лауреатов будут определять два состава жюри. В рамках конкурса «Слава Зайцев. МИР ИСКУССТВА» состоятся показы фрагментов коллекций SLAVA ZAITSEV и проекта «Егор Зайцев FOR YEGOR». Начало конкурсной программы – 12.00 Московский Дом Моды Славы Зайцева (пр-т Мира, д. 21) Впервые конкурс профессиональных художников-модельеров им. Надежды Ламановой состоялся в 1994 году. И с тех пор проводится ежегодно. За прошедшие двенадцать лет конкурс им. Надежды Ламановой стал влиятельным брендом, во многом определяющим направления развития российской моды. В разные годы его лауреатами становились Ольга Солдатова, Вероника Самборская, Екатерина Леонович, Владимир Зубец, Михаил Пантелеев, Андрей Шаров, Олег Бирюков, Султанна Французова, Сабина Горелик и другие. В 2006 году знаменитый конкурс пройдет в новом образном формате «Слава Зайцев. МИР ИСКУССТВА». Патрон и вдохновитель конкурса Вячеслав Зайцев в открытом письме предлагает участникам сосредоточиться на создании «современного гармоничного и целостного Образа и высочайшей культуре изготовления Ансамблей одежды». К рассмотрению принимаются проекты дневного делового комплекта для офиса и улицы; костюма-ансамбля для приёмов и презентаций; платье-пальто для приёмов на свежем воздухе; нарядного ансамбля для официальных торжественных приёмов и маленького чёрного платья. Обладателя Гран-при «Слава Зайцев. МИР ИСКУССТВА» определит жюри, возглавляемое Вячеславом Зайцевым. Также в состав жюри войдут Раиса Кирсанова, Людмила Иванова и Юрий Назаров. Альтернативу выбору мэтра российской моды составит мнение второго жюри конкурса, в состав которого войдут дизайнеры моды Егор Зайцев и Лена Макашова, журналист Александр Хилькевич, телеведущие Светлана Шурыгина, Елена Ищеева и другие. Жертвуя строгостью требований к ансамблевому звучанию моделе...

В интервью ИА Slava Zaitsev Николай Головин, заместитель генерального директора Дома Моды, сообщил о планах предприятия на 2013 год. «Одним из самых важных событий 2013 года является празднование 75- летия Вячеслава Зайцева. Юбилейная программа »75 лет радости бытия" с участием Театра Моды Вячеслава Зайцева и звезд отечественной культуры будет представлена 2 марта 2013 года в гостеприимных стенах ГЦКЗ «Россия». Любовь к людям, уважение к труду и трудолюбие Зайцева позволили создать творческий багаж Дома Моды, которого хватит на ближайший век. Сегодня под брендом Slava Zaitsev запущены и успешно функционируют: линия массовой мужской одежды Slava Zaitsev Men’s Wear (компания «Модная линия»); массовая линия женской одежды совместно с компанией «Торговая сеть „Вещь“, где Зайцев успешно решает вопрос о доступной и элегантной одежде для российских женщин и детей; линия постельного белья с авторским рисунком художника (компания „Неотек“); линия аксессуаров — зонтов, сумок (компания „Алгоритм“), готовится к выходу на рынок линия медицинской одежды (компания „Элит“); успешно функционирует агентство моделей „Слава Зайцев“; начинает свою деятельность культурный центр „Школа для девочек“ - современное подобие школы благородных девиц; активно развивается информационное агентство Slava Zaitsev; и многое другое.  Вячеслав Зайцев сегодня помогает огромному количеству молодых людей, избравших путь художника-модельера. Кому как ни Зайцеву знакомы все тяготы и проблемы этого сложного пути. В Доме Моды работает целая программа по поддержке талантливой молодежи, которую возглавляет и финансирует Маэстро: конкурс профессиональных дизайнеров имени Надежды Ламановой; конкурс детских театров моды „Золотая игла“; авторская школа „Лаборатория моды Вячеслава Зайцева“, где готовят художников-модельеров высокого класса.  Какому количеству людей Зайцев дал направление в жизни и поддержку в профессии! Под его руководством начинали свою деятельность, теперь уже состоявшиеся художники Валентин Юдашкин, Дмитрий Винокуров, Сергей Сысоев, Елена Макашова, Султана Французова и многие другие. В наступившем 2013 году мы планируем продолжить нашу активную выставочную деятельность. Работы Вячеслава Зайцева будут экспонироваться не только в России, но и за рубежом: в Германии и Соединенных Штатах Америки».

30 марта в формате самой популярной московской недели моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia состоится показ молодого дизайнера - Nikolai Kyvyrzhik by Slava Zaitsev коллекции pret-a-porte de luxe "Раненая птица" fw - 13/14. Николай дебютировал в прошлом юбилейном 25 сезоне MBFWR с коллекцией "М'АРТ" ss-2013, которая вызвала одинаково немалый интерес и острое любопытство как у официальной прессы, так и сообщества российских блоггеров. Напомню, что Николай Кывыржик является победителем конкурса профессиональных дизайнеров имени Надежды Ломановой в 2012 году, гран-при которого, является возможность представить свою коллекцию на неделе моды. В прошлом сезоне Николай представил вторую линию одежды для всемирно известного бренда Slava Zaitsev, которую посвятил учителю и наставнику, живой легенде и великому художнику – Вячеславу Михайловичу. В интервью Николай рассказал мне немного о себе, о дебютной коллекции и Гагаузской невесте. Елена Максуди: Николай, ты являешься победителем множества студенческих и молодежных дизайнерских конкурсов, как тебе это удалось? Николай Кывыржик: На моем счету более двадцати побед на конкурсах молодых дизайнеров одежды. Как удалось? - сложный вопрос. Думаю, совокупность таких факторов, как хорошая школа дизайна, замечательные преподаватели, трудолюбие, упорство, желание быть понятым и принятым, большое количество экспериментов, познание самого себя – все это дало такой результат. А также, одним из наиболее важных факторов является работа над ошибками. Елена Максуди: Расскажи о создании своей дебютной коллекции М’АРТ. Как пришла идея коллекции? Какими были твои первые мысли, ощущения? Кто был инициатором запуска второй линии SLAVA ZAITSEV? Николай Кывыржик: Идея создания второй линии для бренда Slava Zaitsev принадлежит Вячеславу Михайловичу Зайцеву. Моими первыми ощущениями были паника и огромное количество вопросов к самому себе. Разработать коллекцию для бренда Slava Zaitsev – это безумный груз ответственности, но собравшись мыслями и разложив все по полочкам, я принялся за работу. Идея самой коллекции была обусловлена тканями, так как для сезона весна-лето мне были предоставлены шерстяные ткани. Так и родилось название коллекции - М’АРТ, которое отразило всю концепцию: «ранняя весна, солнечные лучи только начинают греть мир, первые дожди, грязный талый снег на обочинах и газонах, но люди уже улыбаются и находятся в предвкушении теплого радостного лета...» Три месяца отшельничества и усиленной работы над коллекцией, бессонные ночи, нервы и сомнения в итоге завершились показом 22 октября. Елена Максуди: Сейчас весна начинает вступать в свои права, «солнечные лучи только начинают греть мир и, вскоре, первые дожди будут смывать грязный талый снег на обочинах и газонах…» Почему свою первую коллекцию ты посвятил именно одному весеннему месяцу - марту? Ведь он самый холодный, непредсказуемый и меньше всего дарит собой то весеннее тепло и настроение, которое свойственно этому романтичному времени года. Николай Кывыржик: В центральной России март - переходный месяц от зимы к весне. Одежда была изготовлена из шерстяных тканей, как раз для этого времени года, когда еще прохладно. Вторая часть коллекции – это та коллекция, которую я представил на конкурсе профессиональных дизайнеров одежды и победил. Поэтому, я должен был включить ее в показ. Она очень богатая декором, но более легкая, в ней присутствует огромное количество ручной вышивки – одним словом, кутюр. Я долгое время размышлял, как объединить две разные коллекции в единое целое. Но в итоге, плавный переход от одной – холодной темы ранней весны к другой - теплому лету, на мой взгляд, получился. Елена Максуди: Николай, расскажи немного о себе, о своей семье, Родине. Николай Кывыржик: Я родом из небольшого города на юге Молдавии. Национальность - гагауз, это маленькая народность, тюркоязычные, но при этом православные. Отец - водитель, мама - бухгалтер, простая семья, и ничего не предвещало моего интереса к дизайну костюма, творческого начала. Елена Максуди: Как ты пришел к тому, что стал заниматься дизайном одежды? Николай Кывыржик: Все началось в раннем детстве с первой куклы - Барби, которую, как ни странно, купил мне отец. Мне тогда долго пришлось его уговаривать и отвечать на расспросы о том, зачем мне это, ведь я же мальчик. Прошло какое время, я помню это воскресное солнечное утро: родители ушли на рынок, но меня с собой не взяли. Когда они вернулись, отец вручил мне долгожданный подарок. Вы даже представить себе не можете, каково же было мое детское счастье! Это была отправная точка моего творческого пути, которому я верен до сих пор. Затем были другие куклы, многочисленные платья для них, непонимание окружающих, но моим заветным детским желанием было сделать шикарное свадебное платье для своей куклы, которое, впоследствии, и стало последним моим творением и концом игр в куклы. Я долго искал красивую белоснежную ткань с блеском, что-то подобное шелку, в итоге нашел. (Смеется) Выбор остановился на любимом мамином платье, точнее, на его белой нижней юбке. Однажды, в будний день, когда не было родителей дома, особо долго не раздумывая, я взял ножницы и у самого основания юбки отрезал кусок ткани. Сшил из него шикарное свадебное платье. Помню, все так восхищались, какое оно красивое! Знакомые мамы расспрашивали, где я взял ткань для этого платья, а мама тогда не предала этому никакого значения. Так, на следующую Пасху, когда мы, по традиции, всей семьей отправлялись в гости к бабушке, мама утюжила наши вещи. Дело дошло до ее любимого платья… и тут, она внезапно обнаружила откуда же я взял ткань на то шикарное платье для Барби, которым все восхищались. Взрыв эмоций, бешеные глаза, мама бегала с ремнем в поисках меня, так как кроме меня никто не мог этого сделать. (Смеется) Мне тогда очень сильно досталось, но я считаю, что заслуженно. После этой истории родители мне поставили ультиматум, чтобы я избавился от всех кукол и принадлежностей, связанных с ними, я тогда учился в 4-м классе школы. Мне пришлось принять условия. Эскиз из коллекции "Раненая птица" fw-13/14 Nikolai Kyvyrzhik by Slava Zaitsev Наступил момент затишья, я пошел учиться в художественную школу, но мысли об одежде не оставляли меня. После окончания школы встал вопрос о выборе учебного заведения. Единственное, что я тогда точно знал – хочу учиться в России. Нашел профильные ВУЗы и обзвонил все приемные комиссии. Выбор был сделан в пользу Ивановской Государственной Текстильной Академии, так как стоимость обучения была более или менее посильна моим родителям. Приехал, поступил. Началась новая жизнь, где ты один принимаешь решения и отвечаешь за свои действия и безумная ответственность перед родителями. Вначале было очень тяжело, но со временем осознание того, что ты должен собрать максимально полноценную базу знаний и навыков переборол возникшие сомнения. Я выстроил для себя алгоритм постижения целей, которому следовал. Усердно занимался живописью, вырабатывал стиль письма, освоил различные техники, начал писать маслом на холсте, что в итоге помогло мне лучше почувствовать цвет и объем. Елена Максуди: Ты как-то сказал, что все началось с театра и закончилось неделей моды – что бы это значило? Николай Кывыржик: Да, действительно так…(Смеется) На 4-м курсе я готовил свою первую коллекцию. Денег на качественные ткани, как и всех студентов, не было. Выходом из ситуации послужил ивановский ситец. Самым сложным было сделать что- то эффектное из этой ткани. Я начал разрабатывать различные фактуры, что бы обогатить внешний вид. Так родилась «Гагаузская невеста» - коллекция посвященная моему народу, точнее придуманная по мотивам костюма невесты гагаузов минувших лет. Коллекция получилась достаточно театральная и колоритная. Это был некий этно-перфоманс. После были коллекции «Футуристическая невеста», «Белый чай», «Предчувствие», «Я жива», и последняя конкурсная коллекция «Заблудшая в роскоши», которая и дала мне возможность участия в неделе моды. Сложные формы, объемы постепенно таяли, и одежда становилась более жизненной. Я начал задумываться о том, что теория, искусство ради искусства никому не нужны и необходимо задумываться о потенциальном покупателе, о той девушке, которая наденет твой дизайн, так как мы – дизайнеры призваны творить для Вас, а не для себя. Елена Максуди: Мудрое умозаключение. Многие дизайнеры об этом даже не думают, не то, чтобы следовать. Николай Кывыржик: Долгий конкурсный путь в итоге привел меня к лаконичной форме, стерильному дизайну, где для усложнения образа не хватало бы одной какой-то фишки, чтобы это смотрелось интересно. Театр остался в прошлом когда мне надо было заявить о себе на конкурсной площадке, удивить жюри. Теперь стоит новая более сложная задача - сделать одежду, которою бы захотели носить. Елена Максуди: Так все же, что это за мифический персонаж - «Гагаузская невеста», который покорил членов жюри не одного конкурса молодых дизайнеров одежды, где ты представил эту коллекцию? Николай Кывыржик: Темой коллекции «Гагаузская невеста» является костюм невесты гагаузов минувших лет. Коллекция была основана на народной традиции, которая и по сей день сохранилась, так родилось два блока: первый – красно-белый и второй – черный. В заключении дня свадьбы, ближе к полуночи разливают «красную водку», символизирующую непорочность невесты. И каждый гость обязан ее выпить. Второй черный блок символизирует скорбь родителей девушки, которая уже никогда не вернется в родительский дом. В основе коллекции были сложные объемные формы, конструкции, различные авторские фактуры. При разработке коллекции упор был сделан на театральность и творческую составляющую. Елена Максуди: Николай, помимо дизайна, ты еще пишешь картины в сюрреалистичном стиле? Что для тебя это? Хобби? Совершенствование себя, как дизайнера? Николай Кывыржик: Да, действительно в свое свободное время я пишу картины. В первую очередь, для меня это отдых, уход от реальности в другой мир, где я не думаю ни о ком и ни о чем, это мое личное пространство, в котором я нахожусь наедине с самим собой. Здесь нет правил и нет тех посторонних, кто бы мог ворваться и разрушить то, что ты строишь. Безусловно, это совершенствование себя как художника-модельера, так как в процессе работает подсознание, которое порой выдает совершенно неожиданные для меня вещи. Впоследствии, что-то я могу применить в костюме, новые для меня линии, сочетания, формы, найденные в рисунке. Елена Максуди: Не было ли у тебя дилеммы: стать художником и ли дизайнером? Николай Кывыржик: Нет, такого вопроса не возникло. Я с детства хотел создавать именно одежду. Живопись - это мой загородный домик среди леса и цветов, пересадка между станциями, от коллекции к коллекции. Елена Максуди: Планируешь ли ты объединить эти два таланта и, например, делать авторские росписи на тканях, одеждах? Николай Кывыржик: Я думал об том, чтобы перенести фрагменты своих картин в костюм. Так может получится очень интересный синтез, крой плюс сюрреалистические мотивы. В случае реализации этой идеи, перед публикой предстанет совершенно другой, новый я. Конечно, реализация этого проекта будет возможна только спустя время. Может это и к лучшему, так будет больше времени на подготовку авторских работ. Елена Максуди: В твоей дебютной коллекции для бренда SLAVA ZAITSEV чувствуется классический почерк ВМ. Помогал ли мэтр в создании моделей коллекции, советовал ли что-нибудь или предоставил полную свободу? Были ли у вас разногласия в ходе твоей работы над коллекцией? Николай Кывыржик: Важнейшей задачей было показать, что эта коллекция именно для бренда Slava Zaitsev, в какой-то степени сохранить стилистику, чтобы зритель понимал значимость выпуска второй линии - Слава Зайцев сквозь призму молодого дизайнера. Конечно же, метр принимал активное участие. На первых примерках им были введены некие коррективы в изделиях, были так же и незначительные разногласия, но в итоге все разрешилось, и коллекция была собрана без потерь. Елена Максуди: А как шла работа над созданием второй коллекции? Каков был лимит творческого доверия в этот раз? Николай Кывыржик: Вторая коллекция готовилась в авральном режиме, к каждой примерке приходилось готовить более пяти изделий. Разногласий относительно дизайна практически не было, что, в свою очередь, меня очень порадовало. От Вячеслава Михайловича поступали интересные предложения, которые, впоследствии, добавили недостающей изюминки вещам из новой коллекции. Елена Максуди: Основой коллекции "М'АРТ" были всевозможные драпировки, изящно подчеркивающие женский силуэт. Большинство из них выглядели достаточно сложными. Почему именно драпировки? Как ты добился такого красивого эффекта? Где ты этому научился? Станет ли это твоей фирменной дизайнерской «фишкой»? И будет ли драпировка основой на твоем предстоящем показе 30 марта? Николай Кывыржик: Еще будучи студентом, я выбрал метод работы - муляжирование (наколка), где порой можно найти совершенно неожиданные решения объема, который нельзя рассчитать в эскизе. Импровизация, работа с тканью, главное прочувствовать ее свойства и пластику. Затем я дополнил и закрепил свои знания в области «наколки» на курсах в London College of Fashion и на стажировке в Saga Furse в Дании. Эскиз из коллекции "Раненая птица" fw-13/14 Nikolai Kyvyrzhik by Slava Zaitsev Драпировка близка мне по духу, и я ее очень люблю в одежде, я не исключаю, что она станет моей визитной карточкой, так же как и интересный крой. Все мои предыдущие коллекции действительно разные, но их объединяет то, что они все очень женственные и призваны сделать своих героинь более привлекательными и желанными. Драпировка останется в моем дизайне и она будет прогрессировать вместе со мной, так как я не люблю однообразного дизайна, мне всегда хочется экспериментов, как, наверно, любому художнику. В этом сезоне я покажу более лаконичную коллекцию с упрощенными формами и классическим кроем, но драпировка и муляжные находки - визитная карточка бренда и, конечно же, они будут продемонстрированы на предстоящей презентации. Елена Максуди: Где можно купить наряды Nikolai Kyvyrzhik by Slava Zaitsev? Николай Кывыржик: Коллекция будет представлена в Главном Салоне Дома Моды Вячеслава Зайцева, так же возможен вариант индивидуального пошива в Приемном Салоне Дома Моды. Елена Максуди: Что тебя вдохновляет в твоей работе? Николай Кывыржик: Моя работа – это моя жизнь. Все, что связанно с новыми проектами, созданием одежды, любой творческой деятельностью, привносит в мою жизнь новые эмоции, желание жить и творить. Когда я останавливаюсь, я начинаю умирать, как личность, как художник, необходимо постоянное генерирование идей. Елена Максуди: И напоследок, твой совет дизайнера на этот сезон «весна-лето 2013»: что непременно должна иметь в своем гардеробе, помимо платья из твоей коллекции, каждая стильная девушка? Николай Кывыржик: Объемное легкое пальто, различные аксессуары такие, как: броши, тонкие кожаные пояски, палантины, перчатки и конечно сумочки, которые дополнят образ, сделают его более вкусным притягательным. Так же, когда потеплеет не стоит забывать о легких струящихся платьях, блузах и юбках. Елена Максуди: Николай, большое спасибо за такое исчерпывающее интервью! Желаю удачи на показе твоей второй коллекции pret-a-porte de luxe "Раненая птица" NIKOLAI KYVYRZHIK by SLAVA ZAITSEV сезона Осень – Зима 13/14.

Артисты театра моды Вячеслава Зайцева в ярких фольклорных моделях мэтра российской моды, завораживали своей красотой посетителей «Мега-Химки», приглашая посетить праздник в магазине «Вещь!». Под динамичные композиции DJ переполненный публикой зал с воодушевлением встретил появление Вячеслава Зайцева, представившего яркие образы из своей последней коллекции. Далее топ-модели Дома моды Вячеслава Зайцева продемонстрировали варианты комплектации женского гардероба, созданные лидером отечественной индустрии моды на основе новой коллекции сезона осень-зима 2012/13 сети магазинов «Вещь!». По окончании дефиле Вячеслав Зайцев обратился к публике со словами: «Все модели, которые были показаны на подиуме, уже представлены в торговом зале и вы можете их приобрести!». Призыв мэтра был настолько активно поддержан восторженными зрителями, что приготовленные сувенирные футболки для первых покупателей закончились в считанные минуты. Директор салона-магазина "Вещь!" ТЦ "Мега-Химки" Марина Мишукова с воодушевлением прокомментировала прошедший праздник: «Это мероприятие очень положительно повлияло на имидж нашей компании. Мы благодарны Вячеславу Михайловичу за то, что он обратил внимание на нашу сеть. Это большой подарок в канун 13-летия сети магазинов «Вещь!». Торжество привлекло огромное количество посетителей, все активно интересовались, что у нас происходит. Приятно, что среди людей уважаемого возраста, которые еще помнят зарождение моды от Зайцева, было замечено огромное количество молодежи! Вячеслав Зайцев высоко оценил наши модели. Сегодня на подиуме была подчеркнута красота и женственность предлагаемого ассортимента женской одежды: блузок, платьев и сарафанов. Нельзя сравнить представление комплектов одежды на манекенах и на профессиональных моделях! Кроме того, Вячеслав Михайлович продемонстрировал урок комплектации гардероба, который восхитил покупателей и станет наглядным пособием для всех сотрудников сети магазинов «Вещь!». Талант Зайцева уникален, его ни с кем не перепутаешь, в основе его таланта лежит красота, казалось бы, несочетаемых вещей и любование женской фигурой. Начало нашего сотрудничества с Вячеславом Михайловичем стало очень удачным! А вскоре мы планируем развивать детскую группу!». Поток покупателей, изучающих модели, рекомендуемые Зайцевым, неиссякал. Студентки Московской государственной юридической академии Ксения и Наталья поддержали акцию: «Мы не столько интересуемся модой, сколько стилем. Достаточно правильно расставлять акценты и уметь сочетать оттенки цвета. В наше время вполне приемлемо сотрудничество знаменитого дизайнера и демократичной торговой сети». Импозантный ведущий мероприятия Максим Керменов признается: «Давно не слышал о том, как обстоят дела у Вячеслава Михайловича. Наконец-то понял, что все движется в положительном русле. Это очень обаятельный человек, несмотря на все трудности, на его лице всегда улыбка. Он уделяет внимание и звезде, и простому человеку. Я горд, что побывал с мэтром на одной площадке! Мероприятие удалось на 100%! Харизма и талант Зайцева творят чудеса, вещи раскупаются в огромном количестве. Коллекция шикарная и универсальная, она подойдет и девушкам, и зрелым женщинам. В этой одежде можно отлично выглядеть в офисе и на продвинутом сейшене. Я с интересом наблюдал за публикой. На некоторых лицах сквозил вопрос, который через 5 минут общения с Зайцевым превращался в улыбку. Он хороший гипнотизер! Вячеслав Зайцев был в тренде, есть в тренде и задает тренды! Таким людям надо только желать «многие лета», чтобы они подольше радовали нас своей добротой и талантом!». Напомним, что женская коллекция одежды от Вячеслава Зайцева поступит в продажу в 47 магазинов сети «Вещь!» в декабре 2012 года.

Можно ли измерить талант званиями, наградами и премиями? Каждому человеку приятны знаки внимания, а тем более творцам, чья обостренность восприятия окружающего мира не позволяет пребывать в состоянии эмоционального покоя и умиротворенности. Неудивительно, что самые выдающиеся представители социума, как правило, являются активными общественными деятелями. Так в тяжелейшие постперестроечные годы Вячеслав Зайцев возглавил движение по возрождению текстильного промысла и развитию моделирования, организуя и возглавляя следующие мероприятия: · 1993 - Конкурс «Талант – 93» в Иваново, в дальнейшем превратившийся в ежегодный Международный конкурс «Текстильный салон»; · 1994 - Конкурс профессиональных художников-модельеров им. Надежды Ламановой; · 1996 - Всероссийский конкурс «Экзерсис» для студентов учреждений начального, среднего и высшего профессионального образования, ведущих подготовку специалистов в сфере создания одежды; · 1997 - Национальный конкурс детских студий костюма и театров моды «Золотая игла»; · 1997 - Российский фестиваль моды «Бархатные сезоны в Сочи»; · 1997 - Неделя показов коллекций «Модельеры Москвы – москвичам»; · 1999 - Фестиваль мужской одежды в Доме Моды Вячеслава Зайцева (разработчик концепции Егор Зайцев); · 2002 - Международный фестиваль «Текстиль и мода» в Донецке; · 2005 - Всероссийский конкурс среди заключенных «Красиво шить – не запретишь»; · 2005 - Российский фестиваль моды «Плёс на Волге. Льняная палитра»; Заслуги Вячеслава Зайцева можно измерить несколькими поколениями российских дизайнеров, многие из которых стали гордостью отечественного моделирования. Как сферу образования нельзя представить без имени Зайцева, так и национальная культура была бы намного беднее без блеска его таланта. Первые смелые модели спецодежды недавнего выпускника Текстильного института заставили весь мир признать в нем «Красного Диора», ставя имя Вячеслава Зайцева в один ряд с именами Пьера Кардена и Марка Боуэна (Christian Dior, 1961-88 годы). В составе творческого коллектива Общесоюзного дома моделей одежды дизайн от Зайцева восхищал зарубежную публику, пропагандируя высоко эстетический образ тружеников СССР, в то время, когда в стране свирепствовал тотальный дефицит товаров широкого потребления, а авторов коллекций не выпускали за границу. Однако Вячеслав Зайцев активно сотрудничает с ведущими театральными труппами и представителями отечественной эстрады. Многие популярные артисты обязаны своими незабываемыми сценическими образами таланту Зайцева. Если измерять талант в «звездах», то и здесь трудно найти равных Вячеславу Михайловичу. Приведем лишь некоторые громкие имена: Любовь Орлова, Вера Марецкая, Марина Ладынина, Изабелла Юрьева, Мария Бабанова, Клавдия Шульженко, Галина Уланова, Людмила Гурченко, Екатерина Фурцева, Галина Вишневская, Муслим Магомаев, Михаил Ульянов, Людмила Зыкина, Вячеслав Тихонов, Эдита Пьеха, Владимир Зельдин, Валентина Терешкова, Николай Караченцов, Алла Пугачева, Филипп Киркоров, Иосиф Кобзон, Елена Образцова, Тамара Гвердцители, Александр Градский, Лев Лещенко, Александр Серов, Илья Резник, Дмитрий Хворостовский, Андрей Макаревич, Николай Цискаридзе, Константин Райкин, Клара Новикова, Надежда Бабкина, Елена Ваенга, Богдан Ятор, «New-Самоцветы» и многие другие. В праздничном шоу будут представлены фрагменты коллекций мастера с 1985 по 2013 годы. Многие из них отмечены государственными наградами и премиями разных стран. Программу гала-показа украсят номера-поздравления прославленных артистов эстрады, театра и кино, при участии Академии парикмахерского искусства «Долорес» и Студии красоты Дмитрия Винокурова. Напомним, что юбилейный вечер Вячеслава Зайцева «75 лет радости бытия», организованный при поддержке Правительства Москвы и Департамента культуры города Москвы, состоится 2 марта 2013 года в 19.00 в ГЦКЗ «Россия», Москва, ул. Лужники, д.24, стр.2. Кассы: +7 (495) 637- 00-54, ежедневно с 10.00-19.00. Также билеты можно приобрести на сайтах: www.bigbilet.ru www.concert.ru www.show.ru www.showmart.ru www.kassir.ru В Доме Моды Вячеслава Зайцева, обратившись по телефону: +7(495) 631-42-41, 631-11-22. 2 марта 2013 года в 17.30 для зрителей будет организован бесплатный проезд спецавтобусами от северного входа станции метро «Воробьевы горы» до ГЦКЗ «Россия» и по окончании программы. Информационное агентство SlavaZaitsev.

СЛАВА ЗАЙЦЕВ. МИР ИСКУССТВА. КОНКУРС ХУДОЖНИКОВ-МОДЕЛЬЕРОВ ИМ. НАДЕЖДЫ ЛАМАНОВОЙ 25 мая Московский Дом Моды В. Зайцева и Агентство Моделей SLAVA ZAITSEV проводят традиционный Конкурс модельеров им. Н. Ламановой в новом образном формате «Слава Зайцев. МИР ИСКУССТВА» под патронажем самого Маэстро моды – Вячеслава Зайцева. Тема XIV конкурса: «Богатство Этноса – взгляд в Будущее Моды». В рамках конкурса «Слава Зайцев. МИР ИСКУССТВА» состоятся показы фрагментов коллекций SLAVA ZAITSEV, а также проекта «Егор Зайцев FOR YEGOR» и Julia Sindrevich. Начало Конкурса им. Н. Ламановой – 12. 00 В 1994 году знаменитый кутюрье Вячеслав Зайцев решил поощрять и продвигать таланты в области моды. Для этого он, по собственной инициативе, организовал специальный конкурс молодых модельеров. И посвятил его самому знаменитому модельеру дореволюционной России, признанному на Западе, поставщику Императорского двора и виртуозному художнику Надежде Петровне Ламановой. За прошедшее время Конкурс стал одним из влиятельнейших брендов российской модной индустрии: в разные годы его лауреатами являлись Ольга Солдатова, Вероника Самборская, Екатерина Леонович, Владимир Зубец, Михаил Пантелеев, Андрей Шаров, Олег Бирюков, Султанна Французова, Ольга Ромина, Маша Шароева, Сабина Горелик и другие. В 2007 году Конкурс модельеров им. Н. Ламановой проходит в новом образном формате «Слава Зайцев. МИР ИСКУССТВА». Тема Конкурса сформулирована как «Богатство Этноса – взгляд в Будущее Моды». В традиционном открытом письме к конкурсантам Маэстро пишет: «Мне думается, что это будет новое прочтение русской и европейской национальных традиций, влияния Востока на современный костюм». Признанный мастер призывает своих молодых коллег и учеников избегать пафоса и буффонады, стараться быть убедительными в своём выборе образа и стремиться сделать его доступным и высокохудожественным одновременно. Обладателя Гран-при «Слава Зайцев. МИР ИСКУССТВА» определит жюри, возглавляемое Вячеславом Зайцевым. Также в состав жюри войдут...

Популярный композитор, заслуженный деятель искусств Российской Федерации и просто, очаровательная женщина, Лора Квинт отметила: «Я не могу разделить Славу Зайцева как художника и как человека. Я понимаю, что гений не обязательно хороший человек, но мне кажется, что Слава – человек феноменальной доброты и щедрости. Творчество художников питают разные аспекты. Кого-то - тщеславие, а кому-то надо что-то доказать, бывает, что некоторые в творчестве ведут борьбу со своими комплексами…Творчество Славы Зайцева питает любовь ко всему прекрасному, к своим близким, друзьям и любовь к чужому творчеству! Это большая редкость! Недавно Слава побывал на премьере моей музыкальной драмы «Я – Эдмон Дантес». Ему очень понравилось, и он пожелал оформить свой юбилей, который будет проходить 2 марта 2013 года в «Лужниках», музыкой из этого спектакля. Для меня это огромная оценка! Это отношение к чужому таланту. Ему не надо никому ничего доказывать, он просто творит. Хочу пожелать ему долгих лет жизни и творчества!». Звезда мировой оперной сцены, неподражаемая Любовь Казарновская, также не скрывает своих чувств к маэстро: «У нас со Славой давняя любовь, с 1990 года, когда я приобрела у него платье для «Реквиема» Верди, ставшее моим талисманом. Я пела в нем на Зальцбургском фестивале, в Америке и еще много где. Оно до сих пор актуально! Слава очень любит классическую музыку. Мы будем делать с ним новые проекты. Попрошу его участвовать в дизайне сцены и костюмов. У него исключительный вкус, он спаян с музыкой до мозга костей. Его творчество для меня - образец Высокой моды. Он большой просветитель, он креативен во всем. Хочу, чтобы наша любовь продолжилась как можно дольше!». Еще больший стаж дружбы с Вячеславом Зайцевым насчитывает конструктор швейных изделий Дмитрий Доминов: «Наша дружба длится более 30 лет, с тех пор, когда мы вместе работали в Московском доме моды на проспекте Вернадского, курирующего работу модных ателье. После ухода из ОДМО его приняли рядовым художником, но была перспектива: тогда с большими трудностями строился Дом моды на проспекте Мира. Моссовет разрешил называть его Экспериментально-показательным предприятием с самыми высокими расценками. Это был первый Дом моды, в который мог прийти любой желающий. С тех пор мы постоянно сотрудничаем и помогаем друг другу. На выставке удивляет большое количество молодежи. Некоторые представители глянцевых изданий позволяли себе неуважительное отношение к Славе, и, вдруг, они здесь! Зайцев – это святое! Зайцев – наше все!». Татьяна Семендяева, директор фабрики головных уборов «Гримуар», являющаяся давним соратником мэтра, растрогана огромным вниманием к Вячеславу Зайцеву: «Такие выставки нужно делать именно сейчас. Вячеслав Михайлович достоин такого внимания. Он несет настоящую русскую культуру. Феномен его таланта – в огромной, русской любви к людям, что и дает такой сумасшедший успех!». Жанна Юдина, художник-модельер, ученица Вячеслава Зайцева: « Хочу поблагодарить организаторов и спонсоров выставки, это событие очень нас радует! Молодежь может многое для себя почерпнуть на выставке. Я всегда рекомендую своим студентам изучать работы Зайцева. Как он соединяет различные фактуры и цвета в одном ансамбле! Это высокое искусство – сочетать несочетаемое. Как он не ошибается ни на йоту, точно дозируя цвет и форму! Вячеслав Михайлович точно преподносит образ, это в нем из театра. Его показы всегда интеллигентны, это не перформанс для привлечения внимания, чем сегодня увлекаются многие дизайнеры. Внимание к выставке очень важно для художника. Как хорошо, что мероприятие широко освещается в СМИ! Сегодня как никогда необходима пропаганда красоты и высокого искусства!». Профессиональную оценку выставке дает Галина Федосеева, кандидат экономических наук, доцент Финансовой академии при правительстве РФ, в fashion-индустрии известная как Елена Вагнер-Федосеева, где является исполнительным директором Гильдии журналистики о моде и стиле жизни: «Меня поразила организация выставочного пространства. В ней удачно сочетаются цветовые блоки и световые зоны. Я сравниваю ее с выставкой театральных костюмов, выполненных маркой Chanel,в парижском музее d’Orsay. Здесь есть западный подход: грамотно продуманное выставочное пространство, отдельные зоны, самостоятельные по эстетическому и художественному значению, отражающие особые направления в творчестве Вячеслава Зайцева. Выставки в музеях отличаются тем, что музейное пространство перетягивает внимание на себя. Здесь, в «Манеже», четкая организация и структурное построение подчеркивают модели одежды. Я взглянула на творчество Вячеслава Михайловича с другой стороны. Это чувство новизны меня поразило! К организации выставок нужно привлекать молодых дизайнеров, получивших западное образование. Манера подачи очень важна! Красота объединяет, а деньги – разъединяют. Красота ошеломляет и восстанавливает внутренний мир человека. У Вячеслава Зайцева великая миссия – сотворение красоты и гармонизация общества, утомленное окружающей пошлостью». Информационное агентство SlavaZaitsev.Фото MBFWR и Ивана Голова.

Navona Publishing Group выпускает книгу Сергея Есина «Слава Зайцев: Мастер и Вдохновение», посвященную юбилею мэтра отечественной моды. Имя героя этой книги знают все – Вячеслав Зайцев не одно десятилетие остается самым знаменитым художником-модельером России. Большой друг Дома Моды Вячеслава Зайцева – Сергей Есин открывает такие стороны характера и творчества Зайцева, которые обычно скрыты от нас. Впервые читателю будет представлен трудовой путь художника-модельера Славы Зайцева. Эта сложная работа выполнена с легкостью, присущей настоящему мастеру. Кроме того, читатель найдет в книге много интересной информации: в частности, увидит список коллекций, созданных мастером, узнает, кто из популярных артистов, музыкантов, спортсменов и политиков носит одежду «от Зайцева». Сергей Есин, начав свою литературную деятельность в журнале «Юность», стал известным писателем в 1985 году, когда был опубликован и прочитан всей страной его роман «Имитатор». Затем последовали многочисленные романы и несколько томов публицистического издания «Дневники». Долгие годы писатель возглавлял Литературный институт им. Горького. Сергей Есин – лауреат многих литературных премий. В частности, последняя работа писателя, документально-биографический роман «Валентина» был удостоен премии «Венец» в 2012 году. Администрация Дома Моды Вячеслава Зайцева сердечно благодарит коллектив издательства «Навона» и его генерального директора Елену Борисовну Эрикссен. Учитывая жесткие сроки и прочие трудности, без которых, увы, часто не обойтись, издательство «Навона» взялось за дело азартно и отлично исполнило задуманное. Книга «Слава Зайцев: Мастер и Вдохновение» впервые будет представлена поклонникам таланта Вячеслава Зайцева 2 марта 2013 года на праздничном шоу «75 лет радости бытия» в ГЦКЗ «Россия» в Лужниках. Затем юбилейное издание, как и другие книги Navona Publishing Group, можно будет приобрести в издательстве, Московском доме книги и онлайн-магазинах Ozon.ru и Labirint.ru. Информационное агентство Slava Zaitsev. Фото предоставлено Navona Publishing Group.

12 декабря 2012 года в Доме моды Славы Зайцева состоялась презентация лимитированной рождественской коллекции Slava Zaitsev, которая будет представлена  в сети салонов “Вещь!” всего один месяц с 10 декабря 2012 года по 15 января 2013 года. Женская линия одежды и аксессуаров Slava Zaitsev разработана маэстро совместно с дизайнерами компании “Вещь!”.  Коллекция состоит из 18 дневных и вечерних предметов  гардероба, выдержанных в едином утонченном стиле, присущем только Вячеславу Михайловичу Зайцеву. Белый, глубокий синий, электрик ми серебристо-графитовый цвета стали основной гаммой для романтических блуз, платьев футляров и элегантных юбок-карандаш. “Основная уникальность данного проекта заключается в том, что он позволяет приобрести дизайнерскую одежду хорошего качества по доступным ценам. В новогодней фотосессии участвовала моя гордость и внучка, молодой дизайнер – Маруся Зайцева” – сказал, комментируя дефиле на презентации В.М. Зайцев. “В представленных дневных нарядах очень комфортно и стильно будет себя чувствовать современная деловая женщина, а линейка вечерних платьев дополнит гардероб, столь необходимый в предстоящие праздничные недели на корпоративных и дружеских вечеринках. Вячеслав Михайлович тонкий ценитель женской красоты и как никто другой умеет найти удивительный баланс формы, силуэта, цвета. Я  свой выбор сделала!” – поделилась своими впечатлениями Вера Тугова, руководитель Деловых программ Федеральных ярмарок “Текстильлегпром”  и проектов “Мода России” и ”Экзерсис”. 22 декабря года в ТРЦ “Мега – Белая дача” состоится презентация всей коллекции Slava Zaitsev для “Вещь!”, которую продемонстрируют лучшие манекенщицы модельного агентства “Слава Зайцев”. У модниц есть возможность не только приобрести наряды буквально с подиума, но и получить автограф-сессию с прославленным  художником...

Санкт-Петербург встречает Славу Зайцева 4 декабря 2011 года “Тайны Соблазна или как найти свой Стиль” Кутюрье, Художник, Фотограф , Поэт. Вот уже более 40 лет российская мода во всем мире ассоциируется в первую очередь с брендом "Слава Зайцев" . Вячеслав Зайцев - самый авторитетный человек в России в области Моды. Кутюрье, художник, поэт, президент Московского Дома Моды, член Союза художников РФ, заслуженный деятель искусств РФ, Лауреат Государственной премии, кавалер Ордена за "Заслуги перед отечеством", профессор, почётный гражданин Парижа и Иванова. Человек года в мире моды. • Так что же такое мода?  • Как рождается она?  • Как создаются модели одежды?  • Как воспитать в себе вкус?  • Как разобраться в хитросплетении бесчисленных течений и направлений моды?  • Как обрести индивидуальность и найти свой стиль в одежде?  • Что будет актуальным?  • Как быть в центре внимания? • Что всегда будет модным? Об этом и многом другом вы узнаете на встрече с Вячеславом Зайцевым!     Смотрите видео обращение Вячеслава Зайцева Вячеслав Зайцев впервые выступает в совершенно новом для себя качестве. Откровенный рассказ о Жизни, о Моде. Искренние ответы на вопросы слушателей. Человек — Легенда, Человек— Загадка. Загадка, которую разгадают только те, кто будет лично присутствовать на этом событии! • Как из простой мысли может родиться гениальная коллекция? • Есть ли секреты появления идей? Узнайте это, задав свои вопросы Вячеславу Зайцеву. У Вас будет такая возможность! Вечер обещает немного ностальгии, много творчества и очень много общения.     Для кого это мероприятие: • Для тех, кто просто любит следить за собой и за модой. • Для фотографов профессионалов/любителей/начинающих. • Для художников любого уровня, даже если вы рисуете только для себя. • Для поэтов и писателей. • Для всех почитателей талантов...

22 декабря 2012 года в разгар предновогоднего шоппинга посетителям «Мега — Белая дача» Вячеслав Зайцев и руководители компании «Вещь!» представили новую коллекцию женской одежды. Центральный food-корт торгового центра «Мега — Белая дача» по праву считается самым посещаемым местом. Именно здесь, торговая сеть «Вещь!» решила представить покупателям лимитированную Рождественскую коллекцию, созданную Вячеславом Зайцевым совместно с дизайнерами компании. Благодаря зажигательным новогодним композициям в исполнении cover-группы «Друзья» была создана атмосфера безудержного веселья. Затем на подиум вышли лучшие манекенщицы модельного агентства Slava Zaitsev, продемонстрировавшие 28 уникальных образов, созданных мэтром российской моды с безграничной любовью к женщинам. Нарядные блузы, чувственные юбки, актуальные комплекты с брюками и романтичные платья помогут дамам выглядеть нарядно не только в новогодние праздники, но и станут ярким акцентом в деловом гардеробе. Особое внимание маэстро уделил подбору украшений и дополнений. Каждый ансамбль завершен уникальным ювелирным сетом или изящным шарфом. Мэтр российской моды советует дополнять наряд элегантными черными колготами, однако остромодным вариантом является комплект, собранный в одном цвете, включая и цвет чулок. По завершении праздничного дефиле Вячеслав Зайцев провел фото- и автограф-сессии. Посетители магазина «Вещь!» смогли не только получить памятные сувениры с автографом мэтра, но и принять участие в фотоконкурсе, где победителей в режиме онлайн смогут определить участники социальных сетей на страницах компании «Вещь!». В интервью ИА Slava Zaitsev генеральный директор ТС «Вещь!» Александр Трындин отметил: «Отличное мероприятие, прекрасный показ! Несмотря на предновогодний покупательский ажиотаж, собралась многочисленная публика. Была представлена красивая коллекция, изделия из которой украсят фигуру каждой женщины. Мы надеемся на хорошие продажи, поскольку в рождественской линии Slava Zaitsev для сети „Вещь!“ предложены нарядные комплекты в актуальных сезонных цветах. Надеемся на плодотворное сотрудничество с Вячеславом Зайцевым и Домом Моды в будущем!». Мнение покупателей резюмировала Надежда Левашова, генеральный директор компании-дистрибьютора детской и подростковой одежды Nortons Group: «Коллекция произвела на меня большое впечатление! Как известно, красота, производящая впечатление — это и есть мода! Потрясла цветовая гамма! Как женщине, мне захотелось приобрести многие платья. Особенно понравились ярко-синее платье оттенка electric с шарфиком и аксессуарами, а также черное комбинированное платье. Предложен элегантный стиль по очень приятной цене!». Вячеслав Зайцев также доволен сотрудничеством с компанией «Вещь!»: «Я испытываю огромное удовлетворение от этой работы! Мобильная и организованная команда профессионалов выстроила целостную коллекцию. Я всем очень благодарен. Готов сотрудничать и дальше!». Напомним, что сеть семейных универмагов «Вещь!» была основана в 1999 году. Компания является оператором в среднем ценовом сегменте российского fashion-рынка. В ноябре 2012 года ТС «Вещь!» расширилась до 46 магазинов. Компания гордится собственной сетью распространения, выбирая торговые центры с хорошей транспортной доступностью. Важную роль здесь играет сотрудничество со шведской сетью гипермаркетов — «Мега». Информационное агентство Slava Zaitsev. Фото компании «Вещь!».

13 января 2013 года в Доме Моды Вячеслава Зайцева прошел традиционный Староновогодний показ. В предвкушении незабываемого праздника красоты и гармонии многочисленные гости спешили поздравить маэстро с праздником. В качестве новогоднего подарка коллектив преподавателей Российского государственного университета туризма и сервиса (РГУТиС), где маэстро начинал свою педагогическую деятельность, вручили Вячеславу Зайцеву почетные знаки профессора РГУТиС. В программе праздничного дефиле были собраны лучшие образцы из последних коллекций марки Slava Zaitsev, представленные ведущими манекенщиками, работавшими в разные годы в модельном агентстве «Слава Зайцев». Буйство цвета и формы, удивительные дизайнерские находки, изысканная женственность и смелость невероятных мужских образов, охватывающих широкий спектр предложений от реплик народного костюма и дендизма прошлых столетий, до предвидения мужской моды на ближайшее будущее. Зал дружно приветствовал выход фантастических красавиц и их элегантных спутников. Однако выход «стиляг» в летних комплектах из ярких льнов, исполняющих заводной твист, привел публику в полный восторг! Вот, он, настоящий Слава Зайцев, полный юношеской энергии, задора и творческой самоотдачи, без устали фонтанирующий новыми смелыми идеями! В интервью ИА Slava Zaitsev по окончании показа Вячеслав Зайцев отметил: «Получилась очень радостная и многоцветная коллекция. Многие мои друзья сказали, что мужская коллекция очень мощная, все можно носить. Давно мечтаю создать отдельную мужскую коллекцию, которая будет отшиваться в промышленном масштабе... Вновь любовался головными уборами Татьяны Семендяевой! Ее шляпы – это отдельная Вселенная! Рад, что стиляги были тепло встречены публикой. Эта идея пришла неожиданно, а наш режиссер показа Юля Кондратьева прекрасно воплотила ее на подиуме». Получив заряд невероятного оптимизма и эстетического удовольствия, поклонники таланта Вячеслава Зайцева расставались ненадолго. Место следующей встречи изменить нельзя, впереди юбилей мэтра «75 лет радости бытия», который пройдет 2 марта 2013 года в ГЦКЗ «России» в Лужниках. Информационное агентство Slava Zaitsev. Фото Вадима Елистратова и Елены Лерман.

Авторы: Ирина Каримова, Екатерина Лазарева, FashionEducation.ruФото из личного архива В. М. ЗайцеваМэтр российской моды, народный художник России, член-корреспондент Российской Академии Художеств, профессор, художник-модельер, живописец и график – все это как нельзя лучше описывает стиль жизни и рабочий день Вячеслава Михайловича Зайцева: он создает новые коллекции, преподает в созданной им же «Лаборатории моды», занимается фотографией, живописью и графикой – и находит время, чтобы пообщаться с журналистами. О том, каким должно быть fashion-образование в современных условиях, и что хорошего было в советской системе образования, как найти свой путь в жизни начинающему модельеру – все это вы найдете в эксклюзивном интервью В.М.Зайцева для FashionEducation.ru. FashionEducation.ru: Вячеслав Михайлович, как вы считаете, чего сейчас не хватает в современном fashion-образовании? И что было хорошего, когда вы учились?Вячеслав Зайцев: Когда я учился, а это было в 1956 году, я заканчивал Ивановский химико-технологический техникум, факультет прикладного искусства. Рисовать нас учили идеально, например, ягодку смородины нужно было нарисовать так, чтобы внутри были видны все зернышки. После окончания техникума я поехал учиться в Москву, и меня потрясло то, насколько досконально меня учили на факультете прикладного искусства. В техникуме я рисовал хорошо, но в Москве была совершенно другая манера, поэтому было тяжело поначалу переучиваться. Я был очень темпераментным и активным, было много потрясающих идей, которые, прежде всего, приходили ночью, так что и во сне мне стала сниться работа. Самое замечательное то, что, когда я начал задумываться о профессии художника-модельера, я начал рисовать маленькие наброски разных людей, делал зарисовки с улицы, чтобы понимать пропорции. У нас была замечательный педагог по истории костюма- Захаржевская Раиса Владимировна, которая приучала нас к тому, чтобы мы много работали над нашими эскизами, чтобы понять истинные ценности истории костюма и изучить ее очень глубоко. Я и мои однокурсники стали делать эскизы, и я вместо трех- четырех делал десять – пятнадцать, так как очень хотел ей понравиться. Она меня жутко не любила, потому что я был внешне обычным ивановским парнем, а она была эстетом, и я никак тогда не вписывался в ее понятия элегантности. Когда нас учили шить рубахи, я начал их шить разных цветов - красные, оранжевые; я делал декоративные аппликации, и ее это снова не устраивало. Я все вечера просиживал в библиотеке на Пушкинской улице, стал изучать историю древних цивилизаций, например, историю древнего Египта, Индии, Ирина, Китая, Японии - но я не читал текст, а перерисовывал картинки, чтобы понять, как возникает образ, понять основы сочетания цветов, композиции и т.д. Я делал копии с картин художников моей любимой эпохи Возрождения - Микеланджело, Рафаэля, Леонардо Да Винчи. В итоге я всю историю пропустил через свое сознание, через свой мозг и через руки. После того, как я с отличием закончил Московский текстильный институт, я был распределен на Экспереминтально-техническую швейную фабрику Мособлсовнархоза в г. Бабушкине. Это был одним из важных этапов моей творческой жизни. Проблема возникла в том, что тогда делали спецодежду только из серых тканей, и мне, как эстету, всегда было жутко от этого. Тогда я сделал цветные телогрейки, которые вызвали неприязнь со стороны моих советских коллег, и в то же время Франция признала меня как первого художника в Советском Союзе. Интересно, конечно, все было это делать, но и через эти тернии пришлось пройти серьезно. Вообще я стараюсь плохое в памяти не оставлять, но помню, что после показа той коллекции меня обвинили, что я не туда увожу весь коллектив, а мне просто хотелось подарить людям радость, вместо их серых будней. Вместо серых телогреек - цветные, яркие юбки из павлопосадских платков – в общем, все, чтобы сделать праздник. Спустя почти 50 лет я сделал коллекцию, которая называется «Истоки», из павлопосадских платков, которая принесла мне колоссальный успех как художнику и мировое признание, даже правительство присудило мне Госпремию за эту коллекцию. Жаль только, что столько лет пришлось доказывать состоятельность своих идей. Помимо этого, мне было очень интересно работать в театре. Все начало складываться удачно, т.к. нужно было много создавать рисунков и я легко представлял себя художником той эпохи. Первый спектакль, над который я оформлял как художник по костюмам - «Женитьба Фигаро» в театре «Сатиры», и я сделал то, что не хватало в театральном костюме – мне не нравилась бутафорность и сухость, слишком много было искусственности. Я взял натуральные ткани, и сделал так, чтобы в костюме можно было не стыдно выйти в зал. Позже меня пригласила Галина Волчек главный режиссер театра «Современник» для работы над спектаклями «Вишневый сад», «Три сестры», «Анфиса». В этом же театре мне посчастливилось работать с режиссёром Валерием Фокиным, который доверил мне создать сценографию и костюмы к спектаклю «Лоренцаччо» Мюссе. Так же 70-90-е гг. я оформил спектакли в театрах «Ромэн», им. Е. Вахтангова, МХАТ и др.. Накопленный опыт, полученный мною за время изучения костюмов разных эпох ушедших цивилизаций, помог мне в работе над созданием костюмов для театра и кино. FashionEducation.ru: Что бы вы посоветовали дизайнеру, чтобы выработать свой авторский почерк, но при не потерять связи с реальностью? Вячеслав Зайцев: Студенту и выпускнику очень важно понимать, для чего ты работаешь и для кого ты работаешь. В 1965 году я начал работать художественным руководителем экспериментально- технического цеха Общесоюзного Дома Моделей одежды («ОДМО») на Кузнецком мосту. Наша группа занималась разработкой новых моделей одежды для всей страны. По итогам работы проводилось совещание в ОДМО, там же устраивались показы. Это мне очень помогло сформировать отношение к моде, как к определенному циклу, со своими законами и правилами. Работая в ОДМО, я понял, что в моде очень важно быть смелым, не поддаваться действию или противодействию тех, кто настроен против тебя, а идти и идти. Только тогда ты можешь чего-то добиться. В тот период мне было очень непросто. Началась настоящая борьба за выживание. Мне пошли предложения из Америки, после того, как в 1969 году мы сделали коллекцию из шелковых тканей крупнейшей американской фирмы вместе с Линой Телегиной и Ириной Крутиковой. Эта коллекция была представлена в Америке в Музее Современного Искусства, но нас, ее создателей, даже не выпустили на ее презентацию, которая, кстати, имела большой успех: «Голос Америки» сделал передачу про блестящий показ в музее современного искусства. Были публикации в журнале «Америка», в других СМИ. В итоге двадцать лет меня никуда не пускали, боролись со мной, хотя я не понимаю почему, я всего лишь хотел подарить людям радость, признание красоты и приобщение к красоте. Я занимался очень серьезной и активной деятельностью, ездил по стране и читал лекции в больших залах, занимался обучением и получал огромное удовольствие от этого, так как я понимал, что если не могу выложиться как художник, то хотя бы могу рассказать о том, что и как я вижу. У меня нет профессионального ораторского образования, но я всегда мог рассказать о том, что и как я делаю, и ответить на все вопросы, которые возникали во время конкурса и совещаний. Все, что я делал в ОДМО, чисто на подсознательном и интуитивном уровне получалось профессионально - то, за что я брался, получалось очень точно и очень продуманно - бижутерия, фурнитура, отделка. Я понятия не имел, откуда я это знаю, и почему я так уверен в этом, но, вероятно, я так говорил, потому, что интуитивно чувствовал, что так и должно быть. Время показало, что я был прав, и на всё воля Божья. Я считаю, что я во всём обязан провиденью. Вероятно, поэтому я состоялся. Но, тем не менее, нужно обладать огромными знаниями и бесконечно познавать тайны Величайшего искусства одежды. FashionEducation.ru: На какие предметы и дисциплины посоветуете обратить внимание начинающим модельерам?Вячеслав Зайцев: Сегодня молодежь, которая пытается быть модельерами, и называют себя кутюрье – это те люди, многие из которых на самом деле не имеет понятия о том, что такое кутюр. Я начал с того, что начал изучать этнографию, народный костюм, весь спектр образов и костюмов, рубах, сарафанов, изучил серьезно крой, что для меня сейчас является абсолютно элементарным. С опытом приходит понимание и знание того, как сшить любую вещь – от рубахи до пальто, это уже так же легко, как азбука. Поэтому без знаний творить невозможно, творческий путь дизайнера - это огромнейший труд. Сейчас у меня накоплен огромный материал, создано бесконечное количество эскизов. С 1990 года неоднократно проходили мои персональные выставки как живописца в Америке(Нью-Йорк, Сан-Франциско, Лос- Анжелес), в Бельгии (Берзель, Кортрек), в Эстонии (Талин). Недавно моя выставка была в Музее современного искусства Эрарта в Санкт-Петербурге, прошла выставка Москве, в Манеже. В октябре предстоит огромная выставка костюмов, живописи, графики и фотографии и фотоживописи Санкт-Петербурге в Музее этнографии. FashionEducation.ru: Вячеслав Михайлович, как вам удается развивать потенциал каждого студента? Ведь вы каждому помогаете разглядеть свои талант и помочь ему вырасти.Вячеслав Зайцев: У меня великолепные коллеги и педагоги - Людмила Давыдова, которая преподает муляжный метод, Лена Ржевская, которая ведет группу по рисунку и моделированию одежды. Людмила и Лена были моими студентами раньше, потом они предложили основать мое учебное заведение. Я был в самых разных странах: в Лондоне, Сан-Франциско, Нью-Йорке, Индии, Японии, Китае и пришел к выводу, что в ВУЗах и Академиях моды очень длительный процесс обучения. Мы решили сделать одногодичное обучение, потому что по своему опыту понял, что людей можно научить за год тому, чему их учат за пять. Методику мы взяли простую, в основном рисунок, наколка, конструирование, отшив моделей и параллельно творческие разработки. Я понял, что это очень действенная система. Для того, чтобы подготовить студента к самостоятельной творческой работе, нужно что бы педагог был высокообразованным профессионалом или имел собственное дело как художник-модельер, представляя свои коллекции ежегодно на неделях моды. Очень важно, чтобы педагог чувствовал пульс времени, что позволяет ему быть современным действующим художником, иначе у него появляется рутинность в восприятии и излишний консерватизм, что тормозит развитие творческого потенциала у студентов. На Западе все действующие педагоги имеют свои линии прет-а-порте. FashionEducation.ru: А что вы заложили в «Лабораторию моды», чего не хватает в российском образовании?Вячеслав Зайцев: Муляжный метод моделирования одежды и большая практическая работа с участием ведущих специалистов модной индустрии (выпускники «Лаборатории моды») над созданием коллекции студента.FashionEducation.ru: Кем из своих студентов из этого выпуска или предыдущих вы особенно гордитесь? Вячеслав Михайлович: Мне трудно сказать фамилии, потому что их много, но могу сказать, что все талантливые и не стыдно за них. Отбор студентов чаще происходит интуитивно, например, приходит человек и у него мало работ, но я вижу у него в глазах колоссальное желание работать, человек будет предан своему делу. Я всегда беру таких людей, у которых блеск в глазах. Например, моя внучка Маруся, которая изначально не собиралась идти в модельеры, ей больше были интересны живопись, искусствоведение, она много читает художественной литературы и интересуется искусством. Конечно, в ней еще много наивности, но она молодец в том, что так серьезно собралась и сейчас вплотную занимается рисунком и живописью в студии по вечерам. Под руководством Е.Ржевской за полгода она подготовилась к поступление в «Лабораторию Моды» и на общих основания поступила и через год блестяще закончила её. В 2012 году Маруся подготовила новую молодёжную коллекцию и успешно представила её на MBFW. Этот успех стал началом её профессиональной карьеры. FashionЕducation.ru: Скажите, а откуда берутся силы и такая работоспособность? В чем ваш секрет? И как вы боретесь с завистью, так как все, что с вами происходило, как нам кажется, это связанно именно с завистью!Вячеслав Зайцев: Знаете, все люди, которые мне завидовали, они все испарились, поэтому я спокойно к этому отношусь, вообще ни с кем никогда не спорю, не выясняю отношений, так как это бессмысленно, Бог все расставит на свои места. Благодаря этому я и живу, поэтому все и получается так здорово. Я чувствую еще такой огромный потенциал внутри, столько еще не сделано и не хватает двадцати четырех часов в сутки - время так быстро летит.FashionEducation.ru: Ваши пожелания тем, кто только приходит делать карьеру в индустрию моды. Что бы вы им пожелали?Вячеслав Зайцев: Максимально любить людей, для которых ты собираешь создавать одежду, ни в коем случае не мнить себя лидером. Есть такая фраза: «Люби не себя в профессии, а профессию в себе», это очень важно! Самое ценное - это служить человеку! Когда ты живешь и понимаешь, что ты приносишь людям радость, ради этого и стоит жить, когда профессия становится смыслом бытия - это счастье! И это - самое ценное, что ты делаешь для людей. FashionEducation.ru: Мы желаем вам, чтобы все планы, которые вы задумали, осуществились, чтобы время для вас не летело, а шло именно так, как вам нужно и чтобы всегда ваши сотрудники, клиенты и студенты просто радовали!

Русская телогрейка легла в основу новой коллекции знаменитого кутюрье Вячеслава Зайцева "Тайны гармонии". Русские мотивы и функциональность – главные составляющие коллекции. Новшеством стали двухслойные пальто. Выставка "Мода-2000" открылась 19 сентября показом новой коллекции Вячеслава Зайцева "Тайны гармонии". Первыми на подиум выплыли под звуки фолк-песни "Ивана-Купалы" девушки, одетые в простеганные куртки и юбки с традиционной русской расцветкой - узорами крупных ярких цветов на черном фоне. Во вступительном слове к показу Слава Зайцев рассказал, что именно русские мотивы натолкнули его на мысль построить коллекцию на основе знаменитого русского тулупа, телогрейки, стеганой одежды, которая спасает от холода лучше любой другой. Среди самых разнообразных вариаций стеганых пальто и юбок лишь две модели были отделаны мехом. Шубы как таковые в новой коллекции отсутствовали совсем. Новшеством стали двухслойные пальто, как бы два пальто в одном: кашемировый верх отделен от подкладки, которая сама по себе может носиться как яркое, блестящее стеганое пальто из тафты - модной ткани 50-х годов. "Практически, это та же телогрейка, - прокомментировал Вячеслав Зайцев, - только в другой пропорции. Весь мир носит эту удобную одежду на каждый день". Работая 40 лет в индустрии моды, Зайцев пришел к выводу, что "в моде важны элементы недосягаемости, функциональности". Стеганую куртку Зайцев назвал наиболее функциональной повседневной одеждой на холодное время года. Модельер подчеркнул, что большинство моделей выполнены из тканей отечественных производителей, которые ничуть не уступают иностранным, хотя на роскошные оригинальные плащи пошла французская ткань нового поколения. Вместо колгот под пальто были предложены узкие, эффектно облегающие брюки из тянущейся - с лайкрой - ткани, которые прекрасно смотрятся, и, к тому же сохраняют тепло. В своей коллекции Зайцев стремился "не нарушать гармонии, чтобы женщина была желанна, а мужчина рядом с ней не выглядел неловким, не "засорял" ...

Navona Publishing Group выпускает книгу Сергея Есина «Слава Зайцев: Мастер и Вдохновение», посвященную юбилею мэтра отечественной моды. Имя героя этой книги знают все – Вячеслав Зайцев не одно десятилетие остается самым знаменитым художником-модельером России. Большой друг Дома Моды Вячеслава Зайцева – Сергей Есин открывает такие стороны характера и творчества Зайцева, которые обычно скрыты от нас. Впервые читателю будет представлен трудовой путь художника-модельера Славы Зайцева. Эта сложная работа выполнена с легкостью, присущей настоящему мастеру. Кроме того, читатель найдет в книге много интересной информации: в частности, увидит список коллекций, созданных мастером, узнает, кто из популярных артистов, музыкантов, спортсменов и политиков носит одежду «от Зайцева». Сергей Есин, начав свою литературную деятельность в журнале «Юность», стал известным писателем в 1985 году, когда был опубликован и прочитан всей страной его роман «Имитатор». Затем последовали многочисленные романы и несколько томов публицистического издания «Дневники». Долгие годы писатель возглавлял Литературный институт им. Горького. Сергей Есин – лауреат многих литературных премий. В частности, последняя работа писателя, документально- биографический роман «Валентина» был удостоен премии «Венец» в 2012 году. Администрация Дома Моды Вячеслава Зайцева сердечно благодарит коллектив издательства «Навона» и его генерального директора Елену Борисовну Эрикссен. Учитывая жесткие сроки и прочие трудности, без которых, увы, часто не обойтись, издательство «Навона» взялось за дело азартно и отлично исполнило задуманное. Книга «Слава Зайцев: Мастер и Вдохновение» впервые будет представлена поклонникам таланта Вячеслава Зайцева 2 марта 2013 года на праздничном шоу «75 лет радости бытия» в ГЦКЗ «Россия» в Лужниках. Затем юбилейное издание, как и другие книги Navona Publishing Group, можно будет приобрести в издательстве, Московском доме книги и онлайн-магазинах Ozon.ru и Labirint.ru.

21 октября 2012 года в рамках 25 сезона Mercedes-Benz Fashion Week Russia была представлена новая коллекция Егора Зайцева сезона весна-лето 2013 года «Tureмок». Накануне показа, в интервью ИА Slava Zaitsev Егор Зайцев поделился своими размышлениями о новой коллекции: «Tureмок» — это конфликт красивого внешнего облика и метаний души. Это больше про себя, с большой долей самоиронии, хотя ассоциации со страной и миром тоже есть. В коллекции сезона весна-лето 2013 продолжаю адаптировать свои образы к легкости носимой одежды. Был период, когда я уже делал коммерческую одежду, были заказчики и клиенты, но с 1983 года у меня наступил период «полетов во сне и наяву». Сегодня я возвращаюсь к коммерческой линии. Работа над коллекцией начинается с эскизов, затем замечательные мастера Дома моды изготавливают коллекцию, следующий этап — подбор музыкального ряда. Моя самая интересная и творческая задача — соединить все это вместе. Во мне всегда идет борьба противоположностей. Сначала я думал, что «Tureмок» — это тюрьма народов, а потом понял, что это и моя проблема — судьба художника в его руках. Можно цитировать мировые тренды и быть успешным, но у меня другой background и воспитание. Я выстрадал свой путь. Он полон искренности и открытости для людей. Оставляя за собой право на самоиронию, теряя старую шкуру, я нахожу свой новый путь. Новая коллекция — кукольно-романтичная, в ней много подхватов, прямого и приталенного силуэтов. Из коллекции сезона осень-зима 2012/13 «Двери в осень» перешли вещи-трансформеры. Листеобразные кокетки и клапаны в новой коллекции стали воротниками. Как и Вячеслав Михайлович, возвращаясь к теме 80-х годов, я вспомнил свою коллекцию 1988 года — мой пик геометрического минимализма, дань уважения творчеству Куррежа и Кардена. Аналоги тех платьев, выполненные из камуфляжного льна, открывают новую коллекцию. От стиля черно-белого кино получился переход пастельной гаммы цветов к ярким принтам. В силуэте я пришел к форме «перевернутого гриба», продолжая тему «льняного Диора». Надеюсь, что зритель оценит мои душевные сомнения. До сих пор не знаю, куда я приду. У меня нет цели — удивить. Сегодня стилисты пришли на место дизайнеров, но у них нет «звериного чутья», они делают коллекции в дань времени. Мои коллекции создаются на контрапункте, на контрасте визуального образа и музыкального ряда, которые создают необходимый синергетический эффект. Моя задача — затронуть души людей, чтобы они заинтересовались моим творчеством, пришли в Дом моды и заказали себе оригинальную одежду». Вячеслав Зайцев по окончании показа отметил: «Совершенно реальная, замечательная коллекция! Много форм, которые могут себе позволить женщины, интересующиеся модой. Егор отказался от излишних деталей, загромождающих силуэт и форму. Он почувствовал вкус к одежде, которую люди будут носить. Эта коллекция значительна тем, что Егор сумел сделать лен роскошной тканью. Она заиграла цветами и объемами. Классными были многослойные вещи. Мужские модели были надеты на девочек. Это такой оригинальный ход!». Галина Крючкова, главный художник Дома моды Вячеслава Зайцева, в ведении которой находится подготовка коллекций не только мэтра, но и Егора Зайцева, также рада успеху новой коллекции: «Егор перерос свои авангардные идеи. Он решил, что мода должна быть не только фантазийной, но и коммерческой. Перекликание форм коллекций Вячеслава Михайловича и Егора неслучайно. Конструкторы, которые делают кутюр для маэстро, работают и над коллекциями Егора. Основываясь на опыте коллекции сезона осень-зима 2012/13 „Двери в осень“, которая была распродана на 60%, новая коллекция была еще более упрощена. Мы снимем вспомогательные материалы, которые держат форму, и вещи будут адаптированы к продаже». Директор фабрики головных уборов «Гримуар» Татьяна Семендяева не стесняется своих чувств: «Меня порадовал показ Егора Зайцева! Это проникновенный моноспектакль, где Егор представил модели, готовые к выходу в магазины. Я счастлива, что живу в то время, когда можно видеть подобные показы! Чувствуется огромный творческий багаж, который художник только чуть-чуть приоткрыл, радуя нас с каждой коллекцией все больше! Это дизайнер огромного таланта! Показ коллекции «Tureмок» я не забуду никогда!». Ткани — группа «Линум». Обувь — компания Centro. Модели — модельное агентство Z’S Models. Режиссер показа — Екатерина Ромашкина. Информационное агентство Slava Zaitsev. Фотографии MBFWR.

Вячеслав Зайцев открыл Mercedes-Benz Fashion Week миксовым показом, но менее грандиозным и масштабным, чем обычно. Зато еще более русским - темой коллекции стал ее материал - лен. Коммерческие мужские и женские коллекции – то, что вскоре будет в магазинах. Новая капсула – платья с авторскими принтами по рисункам мэтра. Графические принты доминируют почти во всех частях коллекции: клетка, полоска, горошек Вячеслав Зайцев легко и непринужденно совмещает в потрясающих ярких ансамблях. Но самая долгожданная часть коллекции – фирменный «кутюр» с росписью и вышивкой, огромным количеством ручной отделки, роскошными головными уборами и украшениями. В коллекции мелькнули ноты «нью-лук», одновременно напоминающие народные европейские и русские наряды. Кульминацией стал свадебный наряд цвета спелой пшеницы, в котором вышла Маруся Зайцева, - он напомнил мне старые иллюстрации к русским народным сказкам. Многие из тех, кто считает себя сегодня в курсе моды, считают не менее модным относиться скептически или даже негативно к творчеству Вячеслава Михайловича. Странно, что при этом они не выражают то же самое в адрес вечных леопардов Кавалли или болезненного увлечения БДСМ Готье. Я считаю коллекции модного дома "Слава Зайцев" - а это именно коллективное творчество под общим брендом, и это Вячеслав Михайлович не забывал упоминать, рассказывая о коллекции во время показа, - нашим национальным достоянием. О КОЛЛЕКЦИИ (пресс-релиз) КОЛЛЕКЦИЯ PRET-A-PORTER DE LUXESpring ClassicВЕСНА-ЛЕТО 2012 История новой коллекции очень проста. Основная тема – вологодский лен. Впервые за последние годы коллекция промышленная и рассчитана на продажу. Поэтому форма лаконична, классична, можно сказать, обыденная. По моим эскизам группа «ЛИНУМ» создала серию тканей пяти цветов: черный, красный, белый, желтый, синий с геометрическими рисунками в клетку, полоску, горох, разных по ритму и плотности заполнения. Наряду с промышленными образцами будут представлены комплекты одежды класса Pret-a-Porter de luxe. Это группа платьев-пальто, жакетов и платьев с вышивкой-аппликацией в стиле 80-х годов. Также предлагаются модели, созданные плоским кроем из хлопчатобумажных тканей Индии и Индонезии. Впервые будут показаны модели из трикотажа и хлопка с принтами моих живописных и графических работ. Черные вечерние платья сложного кроя, разработанные молодым художником-стилистом Николаем Кывыржик, являются приятным и неожиданным сюрпризом. Завершается показ коллекции парадом вечерних платьев, созданных, главным образом, муляжным методом. Мужская тема коллекции включает костюмы авторской линии Slava Zaitsev men’s wear, выполненные из итальянских тканей, а также эксклюзивные мужские модели в стиле Pret-a-Porter de luxe. Их отличает богатство цвета, многофактурность тканей и разнообразие кроя. Коллекция изготовлена специалистами экспериментального цеха Дома моды. Огромное спасибо конструкторам, портным, мастерицам по вышивке, технологу, начальнику цеха и особая благодарность главному художнику по производству Галине Крючковой. Спасибо фабрике «Гримуар» и ее генеральному директору Татьяне Семендяевой за совершенные по форме и содержанию головные уборы. Личная благодарность и признательность Егору Зайцеву и режиссеру-постановщику театра моды Екатерине Ромашкиной, а также агентству моделей SLAVA!ZAITSEV за высокопрофессиональную работу. Слава Зайцев

16 ноября 2012 года в рамках 6-летия Международной благотворительной акции для детей сирот и инвалидов «Моя мечта и путь к ней!» в демонстрационном зале Дома моды прошел необычный показ-концерт. Дом моды Вячеслава Зайцева четвертый год активно поддерживает данную акцию. В фойе Дома моды проводятся благотворительные аукционы детских рисунков, а на подиуме, вместе со звездами модельного агентства «Слава Зайцев», детские творческие коллективы и популярные артисты представляют свои лучшие номера. В интервью ИА Slava Zaitsev один из организаторов праздника генеральный директор Арт-холдинга «Райская птица» Котелевская Марина Дмитриевна отметила: «Детям нужна не только финансовая поддержка, но и праздники! Благотворительный показ-концерт – замечательный подарок детям-сиротам и инвалидам! Игрушка может сломаться, а впечатления останутся с ребенком надолго. Многие наши девочки мечтают стать моделями. Общение с Вячеславом Михайловичем и опыт выступления на подиуме для них большое дело». Восходящая звезда отечественной эстрады Кэти Белль приготовила для ребят свой подарок: «В настоящее время я учусь во Дворце детско-юношеского творчества города Ногинска у преподавателя Евгении Борисовны Борновой. Пением увлекаюсь с ранних лет, мне это очень нравится. Собираюсь продолжить образование в музыкальном учреждении и продвигаться в этом направлении. Я исполню две своих новых песни, надеюсь, что детям они понравятся». На прошедшем благотворительном показе–концерте воспитанникам детских домов и уважаемым гостям была представлена роскошная коллекция Вячеслава Зайцева pret-a-porter de luxe 2011 «Экспромт». Вячеслав Зайцев тепло приветствовал собравшуюся публику, а музыкальный проект "Тимур TimBigFamily", певица Лючана и группа «Городская тоска» помогали создать удивительную атмосферу единения высокого искусства шитья и современных музыкальных направлений. Завораживающая красота нарядов от Вячеслава Зайцева была поддержана искрометными выступлениями детских танцевальных коллективов и молодых исполнителей. Цель акции — привлечь внимание общественности к судьбам детей, оставшихся без опеки родителей, и не только к их физическому здоровью, но и духовному развитию, подарить возможность детям поверить в себя, свои силы, доброту, любовь и поддержку в трудную минуту. За шесть лет своей деятельности Международная благотворительная акция для детей сирот и инвалидов «Моя мечта и путь к ней», с успехом прошла во многих городах России, Беларуси и Украины и Китая. Проект, организованный Галиной Гарафутдиновой при поддержке Гомельского областного Совета женщин и республиканского Совета женщин, успешно развивается.Дети из 60-ти детских домов помимо подарков и сувениров от организаторов проекта смогли пообщаться с Вячеславом Зайцевым, любимыми артистами, а также продемонстрировать свои достижения. Информационное агентство Slava Zaitsev. Фото Натальи Бухониной.

Осенний модный сезон в Москве откроет показ маэстро Вячеслава Михайловича Зайцева. Дефиле легендарного российского модельера пройдет 17 октября 2006 года в отреставрированном Особняке приемов и торжеств П.П. Смирнова на Тверском бульваре. Коллекцию haute couture “Остановись мгновенье…” Вячеслав Зайцев представит своим гостям и почитателям 17 октября в Особняке приемов и торжеств П.П. Смирнова на Тверском бульваре. “Погружаясь в процесс визуального действа, которое, с первых появлений моделей в роскошных ансамблях одежды, скользящих в мерцающих отблесках света, божественных звуках музыкальных импровизаций, ты начинаешь понимать, становясь частью этого священнодействия, что это всё для тебя, тебя одного, и, возможно, для других в такой же степени… Будьте как дети – открытыми и искренними. Радуйтесь мгновению, которое может остаться в Вашей памяти надолго” – вот как описывает свою новую коллекцию сам Вячеслав Михайлович. Вячеслав Михайлович Зайцев – наш самый известный российский модельер. Патриарх моды, маэстро, великий художник – все эти титулы принадлежат самому первому в России профессиональному художнику-модельеру Вячеславу Зайцеву. Его звание лучшего из лучших доказывают многочисленные награды и премии – заслуженный деятель искусств РФ, Лауреат Государственной премии, кавалер Ордена за "Заслуги перед отечеством", профессор, почётный гражданин Парижа и Иванова, лучший модельер мира по версии японского фестиваля “Пять лучших модельеров мира”, где он опередил таких монстров как Клод Монтана, Донна Каран и Ханае Мори. Его творчество можно поставить в ряд вместе с работами Поля Пуаре, Кристиана Диора, Коко Шанель, Юбера де Живанши и Жан-Франко Ферре. Вячеслав Зайцев – гениальный организатор конкурсов в области и моды и дизайна (например, им. Н. Ламановой “Слава Зайцев. Мир искусства”). Романтик и трагик одновременно, служащий идеалу красоты и страдающий от дисгармоничности действительности – это Вячеслав Зайцев. Показ маэстро пройдет в особой атмосфере аристократическ...

Привычное мастерство бренда SV2 и новое воплощение непостижимых до конца идей Егора Зайцева четко разделили расписание пятого дня RFW на две части: старт дебютантов и финиш опытных участников Недели. Яна Гатауллина Легкое французское дыхание коллекции Яны Гатауллиной объясняется просто. Весенний конкурс имени главного модного дизайнера России конца XIX века Надежды Ламановой, на котором Гатауллина взяла гран-при, был посвящен столетию Русских сезонов в Париже. Куда сложнее разобраться за счет чего молодой дизайнер смог раскрыть мир изысканной женственности, проступающей сквозь призрачную нить черного шёлка дополненного осторожными, но оттого более значимыми плиссировками и складками сзади, а также уширенной талией брючных элементов коллекции. Детальная проработка каждой идеи в её look-ах показывает Гатауллину как достойную воспитанницу Дома моды Вячеслава Зайцева. ALEXANDER ABRAMOV Вооружившись утверждением о том, что немного монохромности миру не помешает, Александр Абрамов немного схитрил, воспользовавшись всеми оттенками черного и белого — от белоснежного до серебряного, от графитового до иссиня-черного. Эта маленькая хитрость, тем не менее, не остановила Абрамова в стремлении использовать все кроевые возможности монохромной гаммы: от V-образного выреза на черном платье, до вертикальных полосок. В результате его коллекция получилась в меру динамичной и в то же время визуально никак не нарушающей консерваторские принципы. Сложновоплотимый синтез строгости и утонченности женской натуры Абрамову покорился уже в дебютном показе на RFW, а значит, от него можно ожидать приятных сюрпризов в будущем. SV2 Когда кремовые, шоколадные и серебряные тона коллекции SV2, сочетаются с конструктивистским декором, ассоциации с японским искусством оригами неизбежны. Что касается цвета фуксии, который вкрадчиво вошел в коллекцию аккурат посередине показа и вскорости пропал, то его уже можно с полным правом назвать маленькой слабостью Сергея Шатунов. Благо оттенки фиолетового, похоже, приобретают устойчивый статус «вечного» цвета. Немногочисленные мужские look-и коллекции эксплуатировали определенно выигрышное сочетание глянцевого белого и облегающего кремового, выглядя самостоятельными стилевыми единицами, а не — как это часто бывает — простыми довесками к женским моделям. Егор Зайцев Создавая своеобразную коллекцию-ревю последнего десятилетия работы (всего таких десятилетий за его плечами — 2,5) Егор Зайцев почувствовал Starость — не в смысле тоску о прошедшей юности, а близость к звездам — не к celebrity, а к звездам — визуальным объектам. Естественно, оглядываясь назад, ироничная натура Зайцева не упустила случая посмеятся над самим собой и коллегами, доведя до гротеска ряд трендовых моментов кроя, вроде гигантских бантов на спинах моделей, оборок пантагрюэлевских размеров или воротников, которые разрослись до того, что волей-неволей хочется сравнить зайцевский силуэт с флёр-де-лисом. По законам жанра ни одно ревю не может быть полным без чего-то до сих пор невиденного, и Зайцев привлек в этом качестве группу эскизов, определенную самим автором рабочим названием «Рулоны». Над ними он работал ещё в середине 90-х, но посчитал тогда, что аудитория пока не созрела. Что же, шквал аплодисментов после выхода черного платья с «рулонами» сверху и снизу, приделывающими к талии приставку «нано-», доказал, что сегодня аудитория определенно созрела. Хотя сам Зайцев клянется и божится, что во всем и всегда «идёт от рисунка», на выходе его look-и имеют полновесное четвертое измерение, если угодно, широченную ауру, которую не видишь, но ощущаешь всем сознанием. Факту наличия такого художника на RFW может позавидовать любая модная неделя. Перед сезоном весна-лето 2010, Зайцев говорит и ведет себя как человек, который явно что-то замышляет. Егор Вячеславович сам признает, что сегодня его видение стиля менее агрессивно, чем раньше. Даже привычные зайцевские «щупальца» в сей раз выглядели куда более сговорчивыми и мирными, нежели в прошлые годы. То же можно сказать, о его поведении в бизнесе. Отказавшись от марки Yegor в пользу более лаконичной YeZ, он открывает параллельно детскую линию под брендом YeGoZa. Идея линии pret-a-porter пока только витает в воздухе, но вполне может взять и материализоваться в недалеком пост-кризисном будущем. Словом, после коллекции-ретроспективы стоит ожидать от Егора Зайцева больших новостей. Юлия Николаева Показ Юлии Николаевой своевременно напомнил всем, что в основе любой удачной коллекции, прежде всего, лежит нахождение выигрышного визуального сочетания нескольких совершенно независимых элементов. В её случае этими элементами оказались сухая однотонность основного цвета шёлкового платья и бордовые, светло-зеленые, голубые и жёлтые шашечки. Начав с небольшой окружной вставки в области талии, с четкими границами черными или серыми границами их власти, шашечки присутствовали на большинстве, доходя в финале до полноценного цветового оформления многослойного длинного платья, которое было отдано разноцветным квадратикам на откуп целиком. Anna Direchina Вдохновившись уникальным стыком различных культур, каковым является остров Мадагаскар, Анна Диречина выпестовала внутреннюю Африку своего стиля до уровня сложнейших современных натуральных материалов и эксклюзивной линии бижутерии из браслетов, ожерелий и серег. В её руках обрел новую актуальность столь редкий сегодня окрас платья, как леопардовый. А оригинальные украшения из перьев, которые Диречина опустила до самых туфель, стали лишь одной из контрибуций вновь открытой внутренней Африки к её и без того безупречным длинным и пышным платьям.

В субботу, 12 февраля, в Рязани побывал знаменитый кутюрье Вячеслав Зайцев. Целью его приезда стало участие в открытии фирменного салона-магазина "Слава Зайцев. Men"s wear (мужская одежда)". Рязанский салон стал четвертым магазином мужской одежды "Слава Зайцев" в России. По словам модельера, такие салоны уже есть в Уфе, Оренбурге и Самаре. В салоне представлена последняя коллекция классической мужской одежды, а именно, костюмы и трикотаж (пуловеры, джемперы, жилеты), а также аксессуары - галстуки, шарфы, ремни. На вопрос, почему выбрана именно мужская одежда, кутюрье ответил: "Женщины все-таки приодеты, а облик мужчин пока им не соответствует - мужчины не являются хорошей оправой для женщин". Перейдя к деталям, В.Зайцев отметил: "Я не мыслю себе пиджака без трикотажного дополнения, без жилета. Когда рубашка из брюк вываливается - это так неопрятно, на мой взгляд. И галстук не должен висеть селедкой - ему можно придать объем, какую-то необычную форму. Не надо боятся экспериментировать", - посоветовал модельер мужской половине населения Рязани и тут же перед телекамерой продемонстрировал недавно изобретенный им способ завязывания галстука. На вопрос корреспондента телекомпании "Ока", кого из звезд эстрады "одевает" Вячеслав Зайцев, кутюрье ответил: "Эстрада мне давно надоела, я одеваю только оперных звезд. Много лет работаю с Дмитрием Хворостовским, в последние годы - с Татьяной Атавиной, это вообще моя любимая певица". Напомним, что именно по приглашению Т.Атавиной В.Зайцев впервые побывал в Рязани в августе 2004 г., представив рязанской публике дивертисмент из своих коллекций. На просьбу певицы, присутствовавшей на открытии салона, привезти в Рязань вечерние туалеты для женщин, кутюрье пообещал постепенно расширить ассортимент своего салона. Перейдя к рассказу о женской одежде, В.Зайцев отметил, что весной 2005 г. будут модны мягкие, нежные сочетания цветов. Ядовитые, броские расцветки, по словам модельера, в ближайшее время будут неактуальны. На открытии салона пос...